파리 로댕 미술관 전경    

        

파리의 사이버 로댕미술관을 방문해 주신 여러분들을 진심으로 환영합니다!!!!!!

 

 파리 로댕박물관

      

Address:
Musée Rodin
77 Rue de Varenne
75007 Paris
Telephone: 01 44 18 61 10
Fax: 01 44 18 61 30

<파리의 로댕박물관의 전경>

 

<로댕박물관 뒤뜰 연못에서 멀리 바라본 로댕박물관의 모습>

 

 

 

1. 파리 로댕박물관 설립 배경

 미술사상 위대한 조각가로 일컬어지는 오귀스뜨 로댕은 어느 조각가의 작품보다도 일반인들에게 친숙하다. 그러나 세상의 인정을 받는 데는 그가 조각가가 된 이후에도 오랜 시간이 흘러야 했다. 청동시대 전시회가 엄청난 반향을 불러일으킨 1880년대 이후에야, 비로소 진정한 예술가로서 인정 받을 수 있었다. 그의 작품이 최고정상에 오른 때가 60대이던 1900년대 초반이다. 이즈음에 파리의 비롱저택에 자리를 옮겨 작품활동에 전념하는 한편 다른 예술가들의 작품을 완성하게 수집했다.
비롱저택은 앵발리드 동쪽의 작은 골목 안에 자리잡은 품위있는 저택으로 1728년 아브람 뻬랑이 지은 집이다. 파리에서 가장 아름다운 저택이라는 찬사를 받은 이 집은 후에 비롱 공작이 사들여 1788년까지 소유한다. 비롱저택이라는 이름도 이때 붙은 것이다.
1904년 이사도라 던컨, 마티스, 릴케 등 예술가들의 창작의 산실로 사용되었으나 이 저택을 가장 유명하게 한 것은 로댕이다. 로댕은 그의 작품 중 가장 위대한 작품을 제작하였고, 그로 인하여 이 집은 철거를 면할 수 있었다. 1911년 정부는 이집을 매입하여 로댕이 세상을 떠나던 1917년까지 아무런 어려움없이 작품활동을 할 수 있도록 전폭적으로 지원하였고, 그가 세상을 떠난 2년 뒤 로댕미술관으로 다시 태어나게 되었다.

 

 

 

 

2.  위  치
 

파리에 소재하고 있는 미술관의 약도

지하철역(Varenne역)에서 10분 거리에 소재......



  파리 세느 강 좌안의 이른바 <포브르 셍 제르맹>구역의 그르넬 거리 125번지에 소재한 주불 한국 대사관의 대문에서 나서면서 왼쪽으로 불과 20여m걸어나간 후 엥발리드 대로를 따라 다시 몇 걸음만 걸으면 나타나는 바렌느 거리의 첫번째 저택 비롱館(주소:77, rue de Varenne, 75007 Paris)이 나타나는데 여기가 유명한 조각가 로댕의 작품을 소장한 로댕 미술관(일명 로댕박물관)이며, 또한 지하철 13호선인 바렌느역에서 하차하여 밖으로 나온 후 약 50미터를 걸어 가다가 왼쪽 골목으로 100여미터를 가면 오른쪽에 아치형의 로댕박물관 정문이 나온다. 여기에서 입장권을 구입하여 들어가면 앞 뜰과 로댕 박물관인 비롱관의 현관이 보인다.
 
 원래 로코코풍의 호텔 '비롱(Biron)'이라 불리던 아름다운 저택이었던 곳으로 이 비롱관을 개조하여 로댕이 생전에 작업도 하고 사람들과 교류도 나누던 장소로 알려졌다. 그가 사망한 지 2년이 지난 1919년 로댕미술관으로 탄생하게 되었고, 현재 1, 2 층 17개방에 로댕의 불후의 명작들을 비롯 그의 영원한 연인이자 경쟁자였던 카미유 클로델의 작품 등이 전시되어있다. 더불어 이곳은 아름다운 정원이 워낙 유명해 관광객들에게 사색과 휴식의 장으로 제공된다. 그리고 아름다운 정원을 산책하면서 로댕의 대표작 '생각하는 사람', '지옥의 문', '칼레의 시민' 등을 함께 감상할 수 있다.
 
 로댕 미술관은 로코코풍의 대저택과 아름다운 정원이 매우 인상적인 미술관으로 화려한 대저택의 외관도 일품이지만 아름답게 꾸며진 정원을 보러오는 관광객도 발길이 끊이지 않아서 정원 관람권만 따로 판매할 정도로 정원의 인기가 높다. 그리고 관람자가 적을 때에는 미술학교 학생들이 본관 안에서 조각 스케치를 마친 후 조용히 야외의 조각들과 풍경을 스케치하기도 한다.

참고로 거리는 한국대사관에서 불과 도보로 5분남짓, 그리고 약 1시간이면 미켈란젤로 이후 최대의 조각가라는 이 대예술가의 작품들을 두루 감상할 수 있다.

 

 

 

3.  건물의 역사

로댕을 대표하는 프랑스 파리의 로댕박물관의 현재 모습 

  위대한 이 예술가의 작품들 못지 않게 우여곡절과 일화로 가득찬 내력을 가진 것이 이 건물이다. 이 지역의 다른 많은 건물들과 마찬가지로 이 <비롱관> 역시 18세기에 지어졌다. 시골에서 가난뱅이로 상경하여 가발장사로 치부한 페랑크드 모라스를 위하여 건축가 가브리엘과 오베르가 1731년에 완공한 건물이다. 이듬해 집주인이 사망하자 저택과 드넓은 땅은 뒤 멘느 공작부인이 세내어 사용했고 1753년에는 튜울립 꽃을 미칠듯이 사랑했던 비롱원수의 소유로 넘어갔다. <비롱館>이라는 명칭은 여기서 유래한다. 대혁명 이후에는 교황의 총독인 카프라라 추기경이 거처하기도 했고 러시아대사관으로 사용되기도 했다. 그 뒤에는 예수의 성심수도회에서 경영하는 상류사회출신 소녀들의 교육기관이 되었다. 후일 나폴레옹 3세와 결혼하여 으제니 황후가 될 몽티죠 백작부인도 이곳에서 소녀시절의 교육을 받았다.

 <비롱館>이라 불리는 이 저택은  1904년 정교분리가 이루어지자 수도회가 나가고 저택은 거의 버림받다시피 방치되었다. 정교분리 이후 국가 청산인이 관리하는 동안 처음으로 들어가 살게된 사람은 여류 조각가 클라라 베스토프였다. 그녀는 후일<두이노의 연가>나<말테의 수기>로 널리 알려진 오스트리아 시인 라이너 마리아 릴케의 부인이었다. 릴케는 비엔나의 어느 출판업자의 청을 받아 로댕에 관한 책을 쓰기 위하여 파리로 왔다가 서투른 프랑스말 실력에도 불구하고 1905년 9월부터 로댕의 비서로 채용되어 뫼동에 있는 이 조각가와 함께 살았었다. 그러나 작업으로 피곤해진 로댕의 비위를 거스르게 되어 이듬해 5월, 시인 자신의 표현을 빌리건데 '도둑질한 하인처럼' 쫓겨나고 말았다. 그러나 로댕에 대한 열렬한 찬미자였던 릴케는 원한을 로댕에 데해 어떠한 감정이나 배신감은 품지 않았던 것 같다.   오히려 그의 아내 덕분에 이 <비롱관>을 발견하자 이 저택이야말로 로댕에게 어울린다고 판단하여 즉시 그에게 연락을 했다. 그렇게 하여 조각가 로댕이 이 곳에 정착하게 된 것이었다.

 그로부터 약 20년 전인 1889년, 로댕은 산책을 하다가 이탈리아 대로변, 클로 페이양에서 우연히 다 낡은 저택을 하나 발견했었다. <라폴리 뇌부르>라는 버림받은 정원이었는데 나폴레옹의 시의였던 코르비자르, 나중에는 죠르쥬 상드와 시인 알프레드 드 뮈세가 들어살았던 집이다. 이 집은 그리하여 로댕과 그의 아름다운 제자요 정부였던 카미유 클로델이 은밀하게 숨겨둔 채 만나 사랑을 나누었던 거처가 되었었다. 1895년 건물이 붕괴위험에 직면하자 로댕은 그곳을 떠나 뫼동으로 옮겨가지 않으면 안되었다. 모든 아틀리에들 가운데서 그가 가장 떠나기를 아쉬워했던 곳이다. 카미유의 추억이 서린 곳이었던 것이다. 그런데 18세기의 아름다운 건물을 애호했던 로댕에게 <비롱館>은 바로 무너져버린<클로 페이야>을 더욱 고상하게 승격시키고 더욱 크게 확대해 놓은 것 같은 정원이었다.  
 즉각적으로 결정이 내려졌다. 이제 스무살 남짓한 학생 장 콕토가 그렇게 손쉽게 빌릴 수 있는 집이라면 당대 최대의 예술가요 옥스포드 대학의 명예박사인 68세의 로댕에겐 전혀 문제될 것이 없었다. 방대한 <비롱관>의 1층 전체를 1년간 세내는데 불과 5900프랑이었다. 이리하여 1908년 이래 지금까지 줄곧 <비롱 관>은 부분적으로건 전체적으로건 <로댕의 집>이 되었다. 그러나 당시 비롱 관에 들어있던 사람은 로댕, 클라라 베스토프, 릴케, 콕토만이 아니었다. 유명한 무용가 이사도라 던컨이 이 집에 무용교실을 열고 있었고 젊은 화가 마티스도 여기서 살았다.

반면 카페에서 노래하는 통속가수 잔느 블로크까지 으제니 황후가 드나들었던 이 집에 당대의 유명한 조각가 로댕이 들어 산다는 사실은 사람들의 입방아에 오르내렸다. 더군다나 비극배우 에두아르막스(예명 드막스)는 저택 안의 옛 예배당 건물에 들어살면서 男色행각을 일삼았다 하여 대예술가 로댕의 복잡한 여자관계와 함께 세인들에겐 지탄의 대상이기도 했다.

 설상가상으로 저택의 관리를 맡은 청산인은 이 같은 여론을 빌미삼아 건물을 철거하고 건물 및 정원이 차지하고 있는 4만3천㎡의 광대한 땅을 45개의 필지로 쪼개어 매각하기로 결정하였으나, 로댕의 친구들이 발벗고 나서서 항의했고 청년 장 콕토 역시 신문사의 친구들을 동원하여 철거 반대 여론 형성에 분주하였다. 이리하여 우선 18개월의 전세계약을 다시 맺은 로댕은 비롱관을 손에 넣을 계획을 세웠는데 이는 돈으로 매입하는 것이 아니라 자신의 모든 작품, 수집품 기타 소장품들과 함께 자신의 미술관을 만들어 국가에 헌납하는 계획이었다.
  
   허물어지고 만<클로 페이양>저택이 카미유 클로델과 깊은 관계가 있다면 이 <비롱관>은 이 무렵 로댕의 주변에 돌연 나타난 드 슈와죌 공작부인과 깊은 관련이 있다. 팔레 르와얄 공원에서 <앉아있는 빅톨 위고>형 제막식을 할 때 이상하게도 양키 엑센트가 심하게 섞인 말씨의여제자로 로댕을 동반하면서 그녀의 처음 공석에 모습을 나타냈다. 로댕을 그를 <마담>이라 불렀다. 미국 뉴욕에서 프랑스계의 변호사로 널리 알려진 인사의 딸인 그녀는 루이15세의 후손이지만 빈털터리인 슈와죌 공작과 결혼했다. 빈털터리일 뿐만 아니라 치유할 길이 없는 노름꾼인 남편은 돈이 생기는 일이라면 자기 아내의 복잡한 남자관계에도 무관심한 사람이었다.

당시 미국에서 로댕의 인기는 상승일로에 있었고 예술가의 <뮤즈>로 자처하는 슈와죌 부인은 상류 사회에 폭넓은 지면을 활용할 수 있어 그야말로 로댕의 대리인으로서는 적임자였다. 그러나 전 작품을 국가에 바치겠다는 로댕의 미술관 계획은 이 야심많은 뮤즈의 사업에는 큰 장애였다. 슈와죌 부인은 1909년부터 1912년 가을까지 비롱 관의 절대적인 여주인으로 행세하면서 로댕으로 하여금 오직 <비롱 관>에서만 기거하며 알콜로만 생활하도록 하였고, 또한 로댕의 수십년의 반려인 로즈를 뫼동에 있는 로댕의 작업실에 홀로 살도록 내 버려 두었다.  슈와죌 공작과 부인은 이렇게 하여 로댕과 그 주변 사람들 사이를 철저하게 가로 막았다. "오직 당신한테 돈을 뜯어낼 생각만 하는 그런 사람들은 상대도 하지 마세요"라며.......
이리하여 수십년간 친구요, 찬미자요, 협조자였던 모든 사람들이 다 멀어져 갔다.

이런 괴이한 고립생활의 3년이 흘러가고 마침내 1912년 10월, 그들의 의도를 알아차린 로댕은 슈와죌 공작 부부를 <비롱관>에서 추방해 버리고 나서 벨기에로 여행을 떠나 버렸다. 이로서 로댕은 오랜 알코올 남용으로부터 깨어나기 시작했고 다시 지난날의 작업 조수들과 일을 시작하였다. 기나긴 외출에서 돌아오듯 그는 그를 기다리는 로즈에게 돌아갔다. "나의 착한 로즈, 그대를 내곁에 두신 神의 선물이 얼마나 위대한가에 대한 깊은 성찰로 이 편지를 그대에게 보내오. 이것을 그대의 너그러운 가슴 속에 담아두시오. 나는 화요일에 돌아가겠소. 그대의 친구. 오귀스트 로댕" 가장 아름다운 사랑의 편지들 중 하나로 손꼽히는 이 편지는 1913년 8월 24일 로댕이 로즈에게 보낸 것이다

 마침내 <로댕씨가 국가에 헌납하는 재산의 최종적 인수에 관한 법안>은 1916년 9월 상원에서 치열한 논란 끝에 통과되었고 같은 해 11월에 하원을 통과함으로써 비롱 관은 <로댕 미술관>으로 그 법적 지위를 획득했다. 로댕은 이 미술관에 대리석 작품 56점, 청동 작품56점, 석고상 193점, 1백 여점의 테라코타, 2천점이 넘는 스케치와 그림, 수백점의 가치있는 그리스· 로마· 고대 이집트 골동품, 그리고 고호와 르노와르 등 거장들의 그림들을 기탁하면서 로즈가 살아있는 동안 국가가 연금을 지불한다는 조건을 포함시켰다. 그러나 대통령 프엥카레는 로즈가 로댕과 정식 결혼한 부인이 아니므로 연금을 지불하는 것은 위법이라고 반대했다. 해결책은 하나뿐이었다.  바로 그녀와의 정식결혼......!!

이리하여 1917년 1월 29일, 77세의 백발노인 예술가 로댕은 1864년 24세 청년시절에 만나 53년간의 기나긴 생애를 함께 살아온 (카미유와 슈와죌 부인과 그 많은 다른 여인들에도 불구하고) 로즈 뵈레와 뫼동에서 결혼식을 올렸다. 그 당시는 세계1차 대전 중이어서 석탄도 때지 못하는 추운 날이었다. 결혼식을 마친 2주일 후 로즈 로댕은 독감으로 세상을 먼저 떠났다. 국가는 연금을 지불할 필요가 없었다. 그러나 로댕이 빚은 그녀의 반신상은 로댕 미술관2층으로 올라가는 층계에 지금도 영원한 동반자의 모습으로 서있다. (카미유 클로델의 모습은 1층의 제6전시실, 슈와죌 부인의 모습은 제8존시실에서 만날 수 있다) 로즈가 죽은 지 10개월 후, 1917년 11월 24일 로댕도 77세의 격동에 찬 생애를 마치고 파리 근교의 뫼동 옛집의 뜰에 로즈와 함께 묻혔다. 그들의 무덤돌 위에서 유명한 조각 <생각하는 사람>이 천근같은 무게의 생각에 잠겨 있다.






그 당시의 로댕미술관의 건물로 앞에는 정문의 모습이 보인다. 

로댕미술관의 옛 모습 

그 당시 로댕의 모습 

 

 
 
 

 



4.  파리 로댕박물관(비롱관:구 비롱호텔) 관람 안내

   (1) 박물관 안내

   1) 박물관과 그 주변 및 정원사진

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

박물관에서 바라본 정원

정원 멀리 앵발리드가 보인다.

정원 오른쪽에 위치한 카페

박물관 정문 옆에 위치한 <생각하는 사람> 너머로 앵발리드(나폴레옹 1세 묘소)가 보인다.

 

 

 

 

 

 








       

    2) 박물관 관람하기

<파리 로댕박술관 정문 입구>

<정문 입구의 매표소에서 입장권 구매 중인 관광객들>

 

파리 로댕미술관의 입구 

  매표소를 거쳐 파리 로댕박물관 정문 안으로 들어서자 왼쪽에는 그 유명한 <칼레의 시민>과 왼쪽 벽면을 차지하고 있는 거대한 <지옥의 문>이, 오른편 정원 한 가운데에는 <생각하는 사람>이 외로이 그 자리를 차지히고 있으며, 로댕박물관 건물 뒤편의 넓은 정원에는 로댕의 역작들이 질서있게 위치해 있다.

 1층 현관을 거처 건물 내부로 들어서자 발걸음을 멈추게 하는 <키스(KISS)>라는 작품은 로댕의 다른 작품보다 그 느낌이 사뭇 느낌이 다르게 느껴진다. 아마도 생전에 로댕이 직접 작업을 하던 아틀리에 바로 그 자리에 서 있기 때문에 와 닿는 심리적인 요인이 커서 그런게 아닌가 한다. 입구 왼쪽으로 샵(Shop;로댕에 관한 여러 서적과 자료 및 작품들을 판매 중임)을 지나면 제1전시실부터 연대순으로 로댕의 작품들이 차례로 진열되어있다.
  바로 앞에 전시된 <신의 손>을 응시하고 있자니 인간의 열정과 욕망, 그리고 격렬한 사랑의 감정을 물질로 빚어내는 위대한 로댕의 손이 바로 그것일거란 생각이 든다. <청동시대>는 실제보다 더 생생한 인체의 표현을 통하여 로댕의 위대성을 각성하게 만드는 작품이다. <청동시대>가 처음 공개되었을 때, 살아있는 모델에서 석고형을 뜬 것이 아니냐는 비난을 받기도 했다지 않은가!

   관내에서는 주로 사랑의 감정을 전달했다면 정원의 <생각하는 사람> <발자크>, <칼레의시민>들에선 위대한 예술혼의 인간적인 고뇌를 접할 수 있다. 건물 뒤쪽에 위치한 정원 오른쪽 한 켠에 자리한 카페(Cafe;여기에서는 간단한 스낵과 음료를 판매-가격 좀~ 비쌈-바로 옆의 벤치에 앉아 미리 준비해온 간단한 간식거리를 먹을 수 있음)에 앉아 있자니 길 건너 나폴레옹의 무덤이 안치된 거대한 앵발리드(Invalide)의 황금빛 돔이 시야를 자극한다. 정복자와 예술가라......!!!!!
 

 미술관 내부를 자세히 살펴 보면 1, 2층으로 되어 있으며 방은 총 13실로 나뉘어져 있으며, 12전시실까지는 제작 연대순으로 작품이 배치되어 있고, 13전시실에서는 로댕이 개인적으로 수집한 회화와 고대 유물의 컬렉션을 볼 수 있다. 로댕이 생전에 모은 작품들이 많은데 특히 후기인상파인 고흐나 기타 여러 작가들의 작품들을 한 장소에서 함께 감상할 수 있어 좋다.
 동서양의 모든 예술가를 포함하여 로댕만큼 많이 알려지고 세대를 초월해 그 작품이 널리 사랑받는 예술가는 몇 되지 않을 것이다. 아무리 미술에 관심이 없는 사람일지라도 잘 알고 있는 <생각하는 사람> 이외에도 <칼레의 시민>, <지옥의 문>, <발자크>, <신의 손> 등의 작품들은 우리의 눈을 완전히 사로 잡는다.

로댕과 클로델의 작품을 비교할 수 있는 제6전시실을 가보자.
예술가로서 로댕의 위치와 역량을 제외하고 세인들의 관심은 항상 카미유 클로델이 있다. 알려진 대로 클로델은 로댕의 제자인 동시에 연인이기도 했으며 평생 로댕의 그늘에 가려 여인으로서도 예술가로서도 비극적인 생애를 마치게 된다. 예술가로서 많은 동질성을 가지고 있는 두사람은 거의 같은 시기에 비슷한 작품을 남겼는 데 로댕의 <키스>, <가라테아>와 카미유 클로델의 <사쿤달라>, <밀단을 진 소녀>는 상당 부분 유사하여 로댕이 클로델의 작품을 표절한 것이 아니냐는 소문을 살 정도이다.

 그리고 2층의 전시실에 있는 커다란 창문을 통해 밖을 바라보면 그 아래에 펼쳐진 넓다란 정원의 경치를 바라 보노라면 이전에 그 위대한 조각가도 이렇게 2층에서 아랫쪽의 넓은 정원을 응시하며 작품창조를 위한 수많은 고민과 고뇌를 했으리라 생각한다......!!!!! (^0^)
 

1 전시실
디안느와 모자를 쓴 소녀 등의 작고 아기자기한 소품이 전시되어 있다.

2 전시실
로댕이 벨기에에 체류할 때 제작한 작품이 전시되어 있다
인물조각과 도자기 등의 소품 등이 있다.

3 전시실
로댕을 유명하게 한 청동시대의 작품들로 인체묘사와 가식이 없는 젊은이의 모습을 완벽하게 구현해 르네상스 조각에 견줄 수 있는 19세기 작품이라고 한다. 벨기에 시절에 만들어졌으며 후에 많은 조각가들이 모방한 작품이다.

4 전시실
신의 손과 로즈뵈레의 모습과 대지와 달 등의 작품들이 있다.

5 전시실
가장 대표적인 작품 입맞춤으로 이 전시실에는 입맞춤의 원형인 테라코타로 제작한 파올로와 프란체스카가 함께 전시되어 있다. 대성당, 비밀등 전시되어 있다.

6 전시실
까미유끌로델의 작품을 전시한 곳이다.
중년, 왈츠, 사쿤탈라, 파도 등 작품이 다수 소장되어 있다. 예술가로서 "천재성"을 유감없이 보여주는 아름다운 조각들은 그 뛰어난 작품성에도 불구하고 비극적 미학을 담고 있는데 이는 여성으로서도 예술가로서도 로댕이라는 거대한 벽을 넘지 못하고 파멸의 길로 치닫은 끌로델 자신의 비원 때문이기도 하다. 여인이 한을 품으면 오뉴월에도 서리가 내린다고 했던가. 따스한 햇살이 뿜어져 나오는 창문 아래 유독 그녀의 작품 앞에서 서슬퍼런 한기를 느끼는 까닭은 그녀의 연인이었던 로댕만이 그 이유를 알 것이다.

7-9 전시실
1881년 제작한 이브와 끌로델의 작품과 제목이 같은 파도 등이 있으며, 로댕이 남긴 스케치와 자화상이 있다.

11 전시실
아이리스 신들의 메신저라는 충격적인 작품을 접하게 되며 다나이드, 구름속의 파올라와 프란체스카로 가장 전형적인 로댕의 스타일을 보여주는 것이다.

12 전시실
깔레의 시민들에 나오는 인물들의 모습을 하나하나 분리하여 전시한 곳이다.

14 전시실
모네, 반 고흐의 회화를 중심을 한 로댕의 회화 컬렉션을 전시하고 있다.
고호의 작품을 특히 아끼었는데 추수하는 사람들, 아를의 육교가 있는 풍경과 로댕의 케리커처, 르느와르의 초상화 등이 전시되고 있다.








   3) 박물관 건물내부의 모습과 박물관 안에 전시된 로댕 작품들과 기념품샵(아래 오른쪽 사진)

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 



 



  (2) 파리 로댕박물관 주소 및 기타 안내 사항  

앞으로는 로댕박물관과 그에 관련한 박물관 방문정보에 대해서 계속해서 업로드할 예정입니다. 지속적으로 관심을 갖고 지켜봐 주시길 바랍니다.  운영자 드림

 주  소

77, rue de Varenne, 75007 Paris
 

 지하철 M

하차 및 박물관을 찾아가는 방법 : Varenne(지하철 13호선)역에서 하차하여 가다가 좌측 골목으로 100여 미터 들어가면 오른쪽에 아치형의 정문이 나옴.
 

 파리 지하철
    이용시 유의사항

지하철 요금 : 지하철요금은 1회당 1.30유로(1,600원)이나 까흐네(Carnet-10묶음)는 9.30유로(11,000원)로 가능하면 까흐네를 끊어 사용하는 것이 보다 경제적임.(가끔 표 안 내고 승차할 수 있으나, 이 방법은 좀......^^;)
 

 

파리의 지하철의 문은 수동식(손으로 직접 문에 있는 레버를 잡아 돌려야 열린다.(필자도 처음엔 문이 안 열려 당황한 적이 있음)-파리시내를 마음놓고 편하게 돌아다니려면 가능하면 미리 지하철 노선도와 관광 안내지도를 구하여 지하철을 이용해야 편하게 이동할 수 있다
 

 

 

 

bullet02_green.gif 파리 지하철 티켓-우리나라와 비슷하다. 왜냐하면 프랑스 파리 지하철 시스템을 우리나라가 그대로 도입했기 때문이 아닌가 생각한다.

 

bullet02_green.gif 파리 교통 안내도-파리 지하철 판매소에서 무료로 얻을 수 있는데 주로 지하철(M),고속지하철(RER), 국철(T), 버스(BUS) 등의 노선을 자세히 소개하고 있다.

 

 

 

 고속지하철 RER

Invalides역에서 하차, 유로패스(유스패스)가 있으면 무료로 이용할 수 있다. (혹시 베르세이유 궁전(Versailles-Rive역에서 하차)을 방문하려면 유로패스를 이용, 무료로 승차가 가능하다. )

 버스 노선


 69, 82, 87, 92번 버스-Blvd des Invalides에서 하차

 전화번호

(33) (0) 1-44-18-61-10
 

 개관 시간

 4월 1일~9월 30일 : 9시 30분~17시 45분 / 10월 1일~3월 31일 : 9시 30분~16시 45분
                     (월요일, 1월 1일, 5월 1일, 12월 25일은 휴관 - 유의 바람.)
 

 입장료

① 건물 전체와 전시장 관람 - 5 유로(EURO)(한화로 6,500원, 2005년 현재-입장료는 변동 가능성이 있음) 정도.
② 전시장만 관람 - 3 유로(EURO)(한화로 3,900원, 2005년 현재)
③ 정원만 관람 -  1 유로(EURO)(한화로 1,300원, 2005년 현재)
- 박물관 3일패스(지하철역에서 구입)를 사용해도 무방.
- 만 18세 이하 무료 입장
 

 기타 사항

① 본관에 들어서면 입구에서 배낭 등을 무료로 맡길 수 있다. 카메라는 꼭(!) 지참해야 한다.
- 그래야 작품사진 촬영이 가능하기 때문.

 

② 점심이나 간식 등은 박물관 안의 카페에서 사먹어도 괜찮으나 경제적인 여건을 생각한다면 따로 준비

 

(호텔에서 조식시 몰래(?) 가지고 나와서)하여 박물관 뒤편 벤취에서 주위 경치를 천천히 감상하며 먹어도 무방.
-보통 가족이나 연인들끼리 벤취에서 식사하며 따스한 햇빛을 즐기는 경우가 많음.(필자도 그렇게 점심을 유유히(?) 즐긴 적이 있음......)
 

 

 URL

 www.musee-rodin.fr
 

 E-MAIL

http://www.musee-rodin.fr/bcontact_e/contact.php
 

 사진촬영 여부

플레쉬없이(No flash) 사진촬영 가능함.

 

 

 파리 로댕박물관의 입장권과 박물관 프리티켓(Cart Musée)(3일권)
 

            로댕 박물관 입장권

 

 

 

<프랑스 박물관 패스(Cart Musée)로 입장할 수 있는 미술관과 박물관 및 관광지(일부 명칭 생략) 안내>

파리 시내
파리 교외

Musee de L'Assistance Publique

Musee d'Art Moderne de la Ville de Paris

Maison d'Auguste Rodin a Meudon

Musee national d'Art Moderne

Musee national des Arts d'Afrique

Chateau de Rambouillet

Musee des Arts asiatiques-Guimet

Musee des Arts Decoratifs

Musee des antiquites nationales

Musee de l'Armee

Musee national des Arts

Arc de Triomphe

Maison de Balzac

Musee Bourdelle

Chateau de Champs

Musee Carnavalet

Musee Cernuschi

Chateau de la Motte Tilly

Chapelle expiatoire

Musee du cinema Henri LANGLOIS

Chateau Maison Laffite

Cite des Sciences

Conciergerie

Musee du Chateau de Fontainebleau

Musee Cognac-Jay

Musee national Eugene Delacroix

Musee de la Cooperation franco-americaine

Musee des Egouts de Paris

Musee d'Ennery

Musee national du Chateau de Compiegne

Musee Galliera - musee de la mode

Musee Hebert

Ville Savoye

Musee Jean-Jacques Henner

Musee de l'Institut du Monde arabe

Basilique Saint Denis

Musee national de la Legion d'honneur

Musee du Louvre

Musee national de Ceramique de Sevres

Musee de la Marine

Musee Jean Moulin,

Musee Jacquemart Andre

Musee de la Monnaie

Musee des Monuments francais

Musee de l'Air et de l'Espace

Musee Gustave Moreau

Musee du Moyen Age

Musee national des granges de Port-Royal

Musee de la Mode et du Textile

Musee de la Musique-la Villette

Musee Conde-Chateau de Chantilly

Musee Nissim de Camondo

Musee de l'Orangerie des Tuileries

Chateau de Vincennes

Musee de l'Ordre de la Liberation

Musee d'Orsay

Musee des Chateaux de Versailles

Pantheon

Musee du Petit-Palais

Musee de La Renaissance-Chateau

Musee Picasso

Musee des Plans-reliefs

Chateau de Pierrefonds

Musee de la Poste

Musee de la publicite

Musee des Chateaux de Malmaison

Musee Rodin

Sainte Chapelle

Musee departemental Maurice Denis

Tours et Crypte archeologique

Maison de Victor Hugo

Musee Zadkine

Musee de la Vie romantique

 

 

<프랑스 박물관 패스(Cart Musée)(지하철(Metro)역, 관광안내소 등에서 판매)>(2005년 현재)
    1일권(1-day pass) - 18 유로(€),   27 US$
    3일권(3-day pass : consecutive days) - 36 유로(€),   53 US$    
    5일권(5-day pass : consecutive days) - 54유로(€),   77 US$
   ----- 1, 3, 5일간 프랑스 소재 미술관, 박물관을 프리(Free)로 출입 가능(루브르 미술관, 오르세이 미술관, 오란제리 미술관, 모네 미술관, 피카소 미술관, 개선문, 빅토르 Hugo의 집, 로댕 미술관, 베르사이유 궁전 등 파리지역의 70곳의 박물관, 미술관, 유적지 관람이 가능하나 단, 사설 미술관과 노틀담교회는 제외)
   종류 : 1일권, 3일권, 5일권 3가지 종류
   구입처 : 박물관이나 기념관, 주요 Metro역, 파리 관광 안내 사무국(127, avenue des Champs- Elysees, 75008 Paris), 철도역(몽빠르나쓰역, 북역, 동역,  리용역, 오스테를리츠역),  FNAC. 
   사용법 : 이름과 처음 사용 날짜를 기입한 후 방문 횟수에 제한없이 해당 기간 동안 박물관과 기념관을 무료로 방문하면 된다.
   참고 : 파리 시립 박물관들과 베르사이유궁전, 트리아농, 로댕 박물관, 오르쎄 박물관은 매주 월요일에 휴관하며, 국립 박물관들은 매주 화요일에 휴관.
 

<파리 로댕박물관 입장권 (5 EURO)>

 

 

 

 

 

파리 국립미술관 3일 티켓

 

 

 

<프랑스 박물관 패스
(Cart Musée:카르트뮤제)3일권>

  프랑스 파리소재 박물관 패스(Cart Musée) 인터넷 구매하기(여기를 클릭하시면 카르뮤제로 연결됩니다.)


 







  (3) 파리 로댕박물관의 건물 평면도

<박물관 전체 평면도>    

  <건물 1층 내부 >

                    <건물 2층 내부>

 









 

  (4)  파리 로댕박물관 관람 순서 및 전시작품 안내

 

                                              1층 관람순서 및 전시작품 안내

 

 

 

 

Room a: Hall(박물관 현관)

 Room b: Cloakroom(휴대품 보관소)

 Room c: Boutique(기념품점)

 Room 1: Early works(초기 작품)
- The Man with the Broken Nose
(코가 찌부러진(깨진) 사나이)

 Room 2: Rodin/Carrier-Belleuse -
the work of an ornamentalist(장식조각)
- Young Woman with a Child, Saigon Vase

 Room 3: The Age of Bronze(청동시대), The Call to Arms(무기를 들어라)

 Room 4: The Hand of God(신의 손), The Kiss(키스)

Room 5: The Cathedral(성당), Saint John the Baptist(성 요하네), The Walking Man(걷는 사람)

 Room 6: Works by Camille Claudel(카미유 클로델 작품)
- The Age of Maturity(성숙), The Wave(파도)

 Room 7: Eve(이브)

 Room 8 : Portraits of Women(여성들의 초상화)
- Slav Woman, Lady Sackville, Duchesse de Choiseul

 Room 9: Display of drawings(회화작품), alternating every three months(작품을 3개월을 주기로 교환전시)






















 

 




 

 

 

                                             2층 관람순서 및 전시작품 안내

 

 

 

 

 Room 10 : Third study for The Gates of Hell(지옥의 문),
- The Thinker(생각하는 사람), The Prodigal Son(탕아), The Crouching Woman(무뤂으로 선 요정)

 Room 11: The Danaid(다나이드), I am Beautiful(나는 아름답다), The Helmet-Maker's Wife,Fugit Amor(달아나는 여인), Iris(아이리스)

 Room 12: Studies for The Burghers of Calais(칼레의 시민)

 Room 13: Plaster studies for marble(석고 및 대리석 조각)

Room 14: Gustave Geffroy, Georges Clemenceau, Le Père Tanguy by Van Gogh, Portraits of Hanako, Nijinsky(하나꼬와 니진스키 초상).

 Room 15: Public Monuments(기념물)
- Balzac(발자크), Monument to Victor Hugo(빅토르 위고), Monument to Whistler(휘슬러)

 Room 16: Assemblages, Showcase of Dance Movements, Nijinsky(기타 댄스동작 작품들)

 Room 17: The Tower of Labour


  박물관 안에 전시 중인 로댕의 수집 일부 회화 작품들

 

 

 

나부(오귀스트 르노와르, 1880년)

탕기 영감의 초상 (빈센트 반 고흐, 1887년)

Mother and Child (Eugène Carrière, 1891년)

로댕(Gustave-Joseph Biot, 1877년)

 

 

 

 

 

5.  파리 로댕박물관(비롱관:구 비롱호텔) 관람기

        안녕하세요...로댕미술관을 방문해 주셔서 대단히 감사합니다....!!

    - 로댕지기가 2002년 1월 프랑스 파리 로댕박물관을 1차로 방문하여 아날로그 카메라로 직접 촬영한 사진 자료입니다만 사진자료들을 스캔하여 업로드하다보니 다소 해상도가 떨어지는 느낌이 드는 것 같습니다.   추후에 2차로 파리 및 뮈동 로댕박물관을 다시 방문하여 사진자료를 촬영할 때에는 디카나 디지털 캠코더로 직접 촬영하여 높은 해상도를 유지하여 사진자료나 동영상 자료들을 올리도록 하겠습니다.   운영자

 

                            (2002년 1월 8일, 프랑스 파리 로댕박물관)

 

 

 

 
 

 

 

로댕박물관의 <생각하는 사람> 앞에서 로댕지기......

 

파리 로댕박물관으로 사용 중인 비롱호텔 앞에서

 

칼레의 시민 동상 앞에서

bullet02_green.gif 사진1 로댕박물관 입구쪽의 조그마한 정원 한 가운데에 위치한 <생각하는 사람>동상 앞에서-바로 이 장소에서 많은 관광객들이 기념사진을 찍곤 한다.


 

 

bullet02_green.gif 사진2 입구에서 들어가면 로댕박물관의 앞마당이 있는데 여기서에 사진을 촬영.....뒤에 보이는 건물이 로댕박물관으로 전에는 로댕 생전에 기숙하던 비롱호텔로서 로코코풍의 건축물이다. 로댕지기가 방문했던 2002년 파리의 1월은 우리 나라로 말한다면 초겨울 날씨로 조금은 춥고 쌀쌀한 편이라 할 수 있겠다.

 

bullet02_green.gif 사진3 입구에 들어서면 정원 오른쪽에는 <칼레의 시민(브론즈작품,1885년)>이라는 브론즈 작품이 서있다. 이 작품은 죽음의 길로 자신의 발걸음을 옮기는 6명의 영웅들의 비장한 모습이 잘 나타나 있다.


 

 

 

 

 

 

 

 

 

지옥의 문 앞에선 로댕지기......

 

세망령 앞에서.......

 

<장 대르> 작품

bullet02_green.gif 사진4 입구 왼쪽벽에 위치해 있는 <지옥의 문(브론즈, 1880-1917)>-작품이 실제 사이즈의 크기로 제작되어 있다. 이 작품 맨 위에는 <세망령>이 위치해 있고, 그 아래의 중앙에는 <생각하는 사람>이 있다.



 

 

bullet02_green.gif 사진5 정원 가운데에 위치해 있는 <세망령(브론즈,1880년)>이라는 작품은 <지옥의 문> 맨 위에 있으며, 단테의 시에서 나오는 지옥에 떨어진 사람들 틈 속에서 도망치는 망령들을 나타낸 것이라 볼 수 있다.



 

 

bullet02_green.gif 사진6 이 작품은 로댕박물관 건물 뒤편에 외로이 서 있는 작품으로 로댕이 <칼레의 시민>을 제작하면서 <카레으 시민>의 인물 중의 한 사람인 장 대르(Jean d' Aire)의 기본체형으로 만든 작품 중의 하나이다. 작품제목은 <JEAN D' AIRE(브론즈, 1885)>이며, 나중에 제작된 작품에서는 항복의 표시로 영국왕에게 증정해야 할 칼레시의 열쇠들을 들고 서 있는 모습으로 표현하게 된다. 작품 전체의 표정을 보면 몸 전체에 슬픔의 빛이 가득한 듯한 느낌이 든다.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

아담......

 

뚱뚱한 모습을 하고 있는 발자크상.....

 

bullet02_green.gif 사진7 <지옥의 문>의 <아담>과 함께 있는 <이브(브론즈,1881년)>의 브론즈 작품......로댕박물관의 2층 연결통로쪽에 있다. 햇빛이 잘 통하지 않아 찍는데 애로가 있었다. 이 작품은 로댕의 작품중 가장 유명한 것 중의 하나로서 세계 최고의 걸작으로 손꼽히는 작품으로 평가받고 있다. 이 작품의 모델인 Judith Cladel이라는 이탈리아 여자가 도중에 임신을 해 인체의 부피가 커진 것 같다.

 

 

bullet02_green.gif 사진8 중앙 회랑에 위치한 뚱뚱하고 둔한 모습의 <발자크상(브론즈, 1897년작)>......
발작크상의 제작에 대한 위촉을 받은 로댕은 발작크에 대한 자료가 부족하여 명확한 판단을 유보하고 여러 모습의 작품을 만들어 가능하면 발작크와 가까운 작품을 제작하려고 노력하였던 것 같다.


 

 

 

bullet02_green.gif 사진9 중앙 회랑 출입구쪽에 가까이 위치한 홀로 외롭고 가냘픈 표정을 하고 있는 듯한 모습의
<젊은 여인의 초상 (1865년, 테라코타)>은 21세 때 처음으로 제작된 젊은 모습의 마리 로즈 뵈레로서, 평생 로댕 곁을 지켰던 그의 부인이다. 로댕과 마리 로즈 뵈레는 평생을 동거하였으나, 로즈가 죽던 해에야 정식으로 결혼하여 늦깍이 부부가 된다. 이 작품이 제작될 무렵 로댕은 처음으로 살롱에서 입선하여 정신적으로 고무되어 있었으며, 또한 살롱의 성공과 함께 흉상들의 주문으로 재정 형편도 점차 안정되어 가고 있었다. 그러한 생활의 안정은 작품 속에서 여유와 평화스러운 분위기로 표출되었다.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

<칼레의 시민> 소품 앞에서......

 

로댕박물관 안쪽 전시장에 전시 중인 카미유 클로델의 작품 <파도>를 감상 중인 로댕지기......

 

<키스>......

bullet02_green.gif 사진10 2층에 있는 <칼레의 시민(1885년작)>......석고조같은 느낌이 든다.그래서 그런지 작품 관리상 유리관에 보관하고 있는게 아닐까? 작품이 작아 가까이서 다양한 인물들의 표정을 자세히 관찰할 수 있어 좋았다.







 

 

bullet02_green.gif 사진11 6전시실에는 로댕의 제자인 동시에 연인이기도 했으며 평생 로댕의 그늘에 가려 여인으로서도 예술가로서도 비극적인 생애를 마치게 되는 비련의 여인 Camille Claudel의 작품들이 있다. 이 작품은 카미유의 대표작인 <La Vague (파도 : 1900년, 마노(瑪瑙)와 브론즈, 36세 때 제작)>로 이 작품에서 카미유는 개성적이고 독자적인 창작의 세계를 구축하여 그녀만의 고유한 스타일을 보여주기 시작한다.


 

 

bullet02_green.gif 사진12 같은 전시실에 위치한 Camille Claudel의 작품인 <Sakuntala>은 1905년에 제작된 대리석 작품이다. 로댕의 <영원한 우상>과 <키스> 등과 전체적인 구조와 동적인 포즈 및 긴장된 동작 속에서 느껴지는 격렬한 에너지성의 육감적인 특징 등이 너무나 비슷하며, 또한 그 구도조차 똑같아 로댕이 이 작품에서 자신의 작품의 아이디어를 몰래 빌린게 아닌가 생각한다.  이 작품은 그녀가 로댕과 꿈 같은 시간을 보내던 절정의 시기에 제작된 작품으로 죽음과 함께 존재하는 사랑을 소재로 한 작품이다.


 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

<키스> 앞에서

 

세망령......

 

<설교하는 성 요하네>......

bullet02_green.gif 사진13 그 유명한 <키스(1886년, 대리석 작품)>를 가까이에서 감상할 수 있는 기회를......
뜨거운 숨결과 부드러운 사랑이 함께 어우러진 이 작품은 <신곡>에나오는 'Paolo와 Francesca'(육욕의 이야기)로 13세기, 젊고 잘 생긴 시동생 파올로에 반한 형수 프란체스카의 불륜 이야기를 나타낸 것이나, 로댕은 그 모습을 너무나 아름답고 우아하게 표현하여 아담과 이브의 모습을 느끼게 하는 작품이다.

 

bullet02_green.gif 사진14 <세망령>의 또 다른 작품......
이 작품은 로댕이 <지옥의 문>에 들어갈 <세망령>을 제작하면서 에스키스(소품)로 제작한 작품 중의 하나가 아닌가 한다. 이 작품은 로댕이 제작한 다른 많은 작품들처럼 미켈란젤로의 영향을 많이 받은 작품이라 할 수 있으며, 강건하고 근육과 약간 뒤틀린 형태는 작품 <아담(Adam)>과 함께 줄리어스 2세 교황의 무덤을 위해 미켈란젤로가 제작한 <노예들>과 작품 스타일이 비슷한 점이 있다.
 

 

bullet02_green.gif 사진15 <설교하는 성 요하네(1870년작, 브론즈 작품)>은 2층 연결통로 입구에 있다.
 몸은 <걷는 사람>으로 하고, 얼굴은 로댕의 친구 Danielli를 모델로, 몸가짐은 이탈리아 사람을 모델로 한 작품으로 원래 어깨에 십자가를 메도록 구상되었으나 전체적인 동작이 깨지게 되어 로댕은 그것을 없앤 것 같다.



 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

<머리가 있는 신의 사자 아이리스>

 

<벨로나>......

 

<생각하는 사람> 소품......

bullet02_green.gif 사진16 로댕박물관의 2층 회랑쪽에 위치한 이 작품은 <머리가 있는 신의 사자 아이리스 (1890-91년, 브론즈)>로 로댕의 인체조각 중 여체의 부분을 가장 대담하게 표현한 작품으로 받침대의 도움없이 공중에 뻗은 팔다리에 의해 전체적인 균형이 잘 잡혀 있다. 이런 특징을 가진 작품을 제작함으로써 로댕은 젊은 예술가들에게 새로운 지침을 제공하였다고 볼 수 있겠다.

 

bullet02_green.gif 사진17 2층으로 올라가는 계단에 위치한 이 작품은  <Bellona (1879년, 테라코타)>로서 이 작품의 모델은 로댕의 마지막 연인 Rose Beuret이다. 여기서 느껴지는 그녀의 모습은 매우 긴장되고 상기되어 있으며, 그리고 그녀의 얼굴에서는 오랜 세월동안 덧없이 흘러간 나이 자국과 힘든 고생의 나이테가 잘 나타나 있다.

 

 

bullet02_green.gif 사진18 여기에 보이는 <생각하는 사람(브론즈, 1880년작)>은 로댕의 <생각하는 사람>시리즈 중에 가장 작은 사이즈의 작품이 아닌가 한다. 로댕박물관에는 이 작품처럼 <생각하는 사람>의 소품들이 많이 전시되어 있다.




 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

                       

 

 

 

 

 



  뫼동(Meudon)에 있는 로댕박물관과 로댕묘소

 

 Villa des Brillants

Rodin과 그의 영원한 연인이자 첫 부인이었던 Rose Beuret가 1893년부터 1895년 12월까지 Meudon의 그당시의 그들의 별장이자 현재는 뫼동(Meudon) 로댕박물관으로 사용되고 있는 Villa des Brillants에서 세를 들어 두사람이 함께 살았다.  그 후 그들이 사망하자 두 사람이 함께 그 곳에 묻히게 된다.

 

 

 

 로댕과 로즈의 묘소

Rodin과 그의 영원한 연인이었던 Rose Beuret가  함께 묻혀 있는 묘소의 모습.

 

 

 

 

 

 

1. 뫼동 로댕박물관 주소 및 기타 안내 사항  

 

 

 주  소

 

Villa des Brillants
19 Avenue Auguste Rodin
92190 Meudon
 

 

 지하철 및 버스
 

 Metro (line 12): Mairie d'Issy, then Bus No 190 (Hôpital Percy stop)
 

 

 고속지하철 RER
 

 RER (line C): Meudon Val Fleury, then Bus No 169 (Paul Bert stop)
 

 

 개관 시간
 

4월 첫 주부터 9월 마지막 주 금요일, 토요일, 일요일 오후 1시부터 오후 5시 15분까지 개관
 

 

 입 장 료

 

 ①전체 관람 - 2 유로(2005년 현재)
②부분 관람 - 1유로
③18세 이하 청소년은 무료 입장
 

 전화번호
 

 01 41 14 35 00
 

 F A X
 

 01 45 34 36 54
 

 Meudon 지도

 

 

 

 Meudon
  로댕박물관의 위치

 

 

  


2. 뫼동 박물관 소개 사진

 

 

 

1900년대의 로댕의 작업실 전경